Rico da halvarez

Lavora sia immagini e testo che suoni, da un mezzo, gli algoritmi del codice del computer. Lavoro abbondante, impegnativo e confuso come il suo, a chi non conosce il Arte in rete. Deviazione, derisione, invenzione, sarebbero alcune delle parole chiave della sua ricerca artistica, il tutto coronato da una buona dose di malizia:

“Perché non avere come riferimento Duchamp e i Monty Python? "

Я ا☪⚉ ḍḁ ㅒ Д╰ṽᴬ®Е☡ è il demiurgo di un universo plastico e poetico in perenne mutamento ed espansione di cui, come un burattinaio, disegna i fili, e che, oggi, si sviluppa prevalentemente in Rete.

Durante i suoi studi di filosofia, ha fondato a Bordeaux nel 1993 con altri artisti - aveva allora 20 anni - un collettivo underground di nome vna.trc?, acronimo di " Non hai ancora capito? », Che si verifica non solo nei luoghi pubblici, ma anche nelle istituzioni d'arte contemporanea, come il CAPC - Musée d'art contemporain de Bordeaux, e nelle gallerie.

La sua ambizione, attraverso azioni e gesti artistici impegnati e insoliti, anche provocatori, è di interrogare il passante, lo spettatore o il visitatore di un museo o di una mostra: il " attacchi di plastica », Le« parassita del museo », Le« lucidatura Sono solo alcuni di loro.

Nel 1997 gli artisti di vna.trc? scrivono il testo fondante della loro concezione dell'arte, De catena legenda labyrinthorum artis i-machinantis.

Il collettivo usa spesso pseudonimi e acronimi nei suoi testi, un'usanza che Я ا☪⚉ ḍḁ ㅒ Д╰ṽᴬ®Е☡ nei titoli delle sue opere digitali: YATAST, YASFT, YASFADT, ... tanti cenni allo strumento di configurazione YAST (un altro strumento di installazione) uno dei sistemi operativi utilizzati dall'artista.

Se l'uso di pseudonimi e acronimi fa parte della cultura della Rete, attinge ad altre fonti, artistiche e letterarie, dove troviamo anche una serie di titoli in latino. Я ا☪⚉ ḍḁ ㅒ Д╰ṽᴬ®Е☡ rivendica infatti altre influenze:

Dada, il College of Pataphysics, la cui organizzazione evoca quella del collettivo e una delle sue emanazioni,
l'Or LiPo, acronimo di "Ouvroir de Littérature Potentielle", questo gruppo fondato da Raymond Queneau nel 1961 che voleva applicare le tecniche e il rigore della matematica alla creazione letteraria.

Nei titoli e nei commenti troviamo opere digitali di Я ا☪⚉ ḍḁ ㅒ Д╰ṽᴬ®Е☡ lo stesso gusto per l'esplorazione del linguaggio e dei lessici singolari. Gioca con la miscela di lettere, numeri, segni tipografici e logogrammi, parole visivamente riconoscibili ma quasi impronunciabili, diventando enigmatico.

L'attività plastica di Я ا☪⚉ ḍḁ ㅒ Д╰ṽᴬ®Е☡ va di pari passo con la pratica musicale. Nel 2004 ha fondato laassociazione Musique Libre! che archivia più di 50 titoli, frutto della ricerca musicale di tutto il mondo, e che fa campagna per la loro distribuzione su licenza gratuita; se ne occuperà fino al 000. Come bassista, si compone da solo, utilizzando lo strumento e il computer, e talvolta aggiunge all'opera digitale, un'opera musicale (Esposizione , Brazzaville, giugno 2015). Ha realizzato diversi album e ha tenuto concerti in Francia e all'estero (Berlino, Bruxelles, Messico, Austria, ...)

In 2000, Я ا☪⚉ ḍḁ ㅒ Д╰ṽᴬ®Е☡ abbandona le azioni multimediali e collettive per dedicarsi alla propria creazione. Nasce il sito vnatrc.net che segna il suo ingresso nella Net Art, iniziativa condotta con un altro artista, bitur esztreym, con cui collabora fino ad oggi. Ha quindi progettato le sue prime immagini in movimento in Rete.

Da 15 anni produce opere digitali che ha raggruppato in un gruppo chiamato , in riferimento al linguaggio informatico principale che utilizza, l'HTML, solitamente utilizzato per creare pagine web, e di cui ha abusato per scopi artistici. La sua stessa firma è scritta in codice e include, al centro, il motivo della bandiera della Tunisia, un discreto indice grafico del suo Identità franco-tunisina.

« HTML è la mia scatola dei pennelli, con i colori » lui spiega. Il design di algoritmi e la loro implementazione nel computer costituiscono i due punti salienti dell'atto creativo: questi istruzioni sepolte nel cuore della macchina predeterminare gli elementi che poi appariranno sullo schermo, pulsanti, radio button (linguaggio HTML), lettere e numeri, foto, le rispettive dimensioni, quantità e composizione, colori. Inoltre è programmato per padroneggiare il processo di degrado delle immagini che verranno “attaccate” da vari processi che modificano i colori e i pixel, e il tempo della loro iterazione, da un'ora a due giorni.

Le opere digitali di Я ا☪⚉ ḍḁ ㅒ Д╰ṽᴬ®Е☡ sono davvero catturati in un file continuo movimento di trasformazione, imprevedibile e sempre rinnovato. Il numero molto elevato di elementi mobilitati (da 10000 a 15000) fa quasi impossibile avere la stessa composizione due volte. L'artista decide quando e dove interrompere l'iterazione del lavoro e quale screenshot conservare per la stampa. "Ciò che è originale è la copia", commenta, giocando con umorismo questo rapporto conflittuale che ha sempre perseguitato la storia dell'arte. Ogni opera stampata è unica. Ma presuppone l'esistenza di a numero pressoché infinito di variazioni prodotte dal computer che, se non scelte, scompaiono per sempre.

L'universo estetico delle sue opere associa un magma diElementi del codice HTML, parole e frammenti di frasi, accoppiamenti di caratteri tipografici dissimili, con uno spettro cromatico molto ampio (circa 20 colori), una ricerca dei contrasti tra ombre, sfocature - portate dalla fotografia - e l'ipernità degli elementi di codice.

Più recentemente, è al testo che applica questo principio usando Twitter, in modo da pervertirne la funzione primaria, informativa, addirittura alienante, e da trasformarla in uno strumento di “propaganda perplessa”. Ciò assume la forma di frasi raccolte a caso dal web o dal testo fondante di vna.trc? (Da catena legenda labyrinthorum artis i-machinantis) e righe di elementi di codice, ortografie che invitano il lettore a cimentarsi nel gioco della decrittazione. È distribuito da « BOT », account che twittano automaticamente, a cui l'artista ha dato i nomi dei personaggi da Di catena, come, tra i più misteriosi: @ Wlobsterhulwicz, @astregalbiatta, @Afalistolec. Un mondo in sé.

Я ا☪⚉ ḍḁ ㅒ Д╰ṽᴬ®Е☡ definisce la sua pratica come quella di a "Arte in libertà".
Per ogni immagine, delega al computer il ruolo di gestire la restituzione casuale di alcuni elementi. La macchina si occupa della creazione di questi mondi visivi: “L'artista le dà la partitura: lei la mette in musica. " Questa collaborazione della tecnologia alla nascita sullo schermo di immagini sempre nuove contribuisce all'effetto di fascino che esercitano sulla nostra immaginazione.

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