Rico da halvarez

Trabaja con imágenes y texto, así como con sonidos, utilizando un medio, los algoritmos del código informático. Una obra profusa, exigente y confusa como la suya, para quien no esté familiarizado con el Arte neto. Diversión, burla, invención, serían algunas de las palabras clave de su búsqueda artística, todo ello coronado con una buena dosis de picardía:

“¿Por qué no tener como referencia a Duchamp y los Monty Python? "

Я ا☪⚉ ḍḁ ㅒ Д╰ṽᴬ®Е☡ es el demiurgo de un universo plástico y poético en perpetuo cambio y expansión del que, como un titiritero, dibuja los hilos y que, hoy, se desarrolla principalmente en la Red.

Durante sus estudios de filosofía, fundó en Burdeos en 1993 con otros artistas - tenía entonces 20 años - un colectivo underground llamado vna.trc?, acrónimo de " ¿Aún no has entendido? », Que ocurre no solo en lugares públicos, sino también en instituciones de arte contemporáneo, como el CAPC - Musée d'art contemporain de Bordeaux, y en galerías.

Su ambición, a través de acciones y gestos artísticos comprometidos y poco convencionales, incluso provocativos, es cuestionar al transeúnte, al espectador o al visitante de un museo o exposición: el " ataques plásticos », Le« parásito del museo », Le« pulido Son solo algunos de ellos.

En 1997, los artistas de vna.trc? escriben el texto fundacional de su concepción del arte, De catena legenda labyrinthorum artis i-machinantis.

El colectivo recurre con frecuencia a seudónimos y siglas en sus textos, costumbre que Я ا☪⚉ ḍḁ ㅒ Д╰ṽᴬ®Е☡ en los títulos de sus obras digitales: YATAST, YASFT, YASFADT, ... tantos guiños a la herramienta de configuración YAST (otra herramienta de configuración más) uno de los sistemas operativos utilizados por el artista.

Si el uso de seudónimos y acrónimos Forma parte de la cultura de la Red, se nutre de otras fuentes, artísticas y literarias, donde también encontramos una serie de títulos en latín. Я ا☪⚉ ḍḁ ㅒ Д╰ṽᴬ®Е☡ de hecho reclama otras influencias:

Dada, el Colegio de Patafísica, cuya organización evoca la del colectivo, y una de sus emanaciones,
'SOrLiPo, acrónimo de "Ouvroir de Littérature Potentielle", este grupo fundado por Raymond Queneau en 1961 que quiso aplicar las técnicas y el rigor de las matemáticas a la creación literaria.

En los títulos y comentarios encontramos obras digitales de Я ا☪⚉ ḍḁ ㅒ Д╰ṽᴬ®Е☡ el mismo gusto por la exploración del lenguaje y léxicos singulares. Juega con la mezcla de letras, números, signos tipográficos y logogramas, palabras visualmente reconocibles pero casi impronunciables, volviéndose enigmáticas.

La actividad plástica de Я ا☪⚉ ḍḁ ㅒ Д╰ṽᴬ®Е☡ va de la mano con la práctica musical. En 2004 fundó laasociación Musique Libre! que archiva más de 50 títulos, fruto de la investigación musical de todo el mundo, y que hace campaña para su distribución bajo licencia libre; lo cuidará hasta 000. Como bajista, compone él mismo, utilizando el instrumento y el ordenador, y en ocasiones añade a la obra digital, una obra musical (Exposición , Brazzaville, junio de 2015). Se dió cuenta varios álbumes y dio conciertos en Francia y en el extranjero (Berlín, Bruselas, México, Austria, ...)

En 2000, Я ا☪⚉ ḍḁ ㅒ Д╰ṽᴬ®Е☡ abandona las acciones multimedia y colectivas para dedicarse a su propia creación. Nace el sitio vnatrc.net que marca su entrada en Net Art, una iniciativa liderada con otro artista, bitur esztreym, con quien colabora hasta hoy. Luego diseñó sus primeras imágenes en movimiento en la Red.

Desde hace 15 años produce obras digitales que ha agrupado en un grupo llamado , en referencia al principal lenguaje informático que utiliza, HTML, que suele utilizar para crear páginas web y que ha utilizado indebidamente con fines artísticos. Su propia firma está escrita en código e incluye, en su centro, el motivo de la bandera de Túnez, un discreto índice gráfico de su Identidad franco-tunecina.

« HTML es mi caja de pinceles, con los colores » el explica. El diseño de algoritmos y su implementación en la computadora constituyen los dos puntos culminantes del acto creativo: estos instrucciones enterradas en el corazón de la máquina predeterminar los elementos que luego aparecerán en la pantalla, botones, botones de radio (lenguaje HTML), letras y números, fotos, su respectivo tamaño, cantidad y composición, colores. También está programado para dominar el proceso de degradación de las imágenes que serán “atacadas” por diversos procesos modificando los colores y los píxeles, y el tempo de su iteración, de una hora a dos días.

Las obras digitales de Я ا☪⚉ ḍḁ ㅒ Д╰ṽᴬ®Е☡ están de hecho atrapados en un movimiento continuo de transformación, impredecible y siempre renovado. La gran cantidad de elementos movilizados (10000 a 15000) hace casi imposible tener la misma composición dos veces. El artista decide cuándo y dónde detener la iteración del trabajo y qué captura de pantalla conservar para imprimir. "Lo que es original es la copia", comenta, jugando con humor esta relación conflictiva que siempre ha perseguido la historia del arte. Cada obra impresa es única. Pero presupone la existencia de un número casi infinito de variaciones producidas por la computadora que, si no se eligen, desaparecen para siempre.

El universo estético de sus obras asocia un magma deElementos de código HTML, palabras y fragmentos de oraciones, emparejamientos de caracteres tipográficos disímiles, con un espectro cromático muy amplio (aproximadamente 20 colores), una búsqueda de contrastes entre las sombras, el desenfoque --llevado por la fotografía-- y la hipernettidad de los elementos del código.

Más recientemente, es al texto al que aplica este principio utilizando Twitter, de tal manera que pervierte su función primaria, informativa, incluso alienante, y la convierte en una herramienta de “propaganda perpleja”. Esto toma la forma de oraciones extraídas al azar de la web o del texto fundacional de vna.trc? (De catena legenda labyrinthorum artis i-machinantis) y líneas de elementos de código, grafías que invitan al lector a participar en el juego del descifrado. Es distribuido por « BOTES », cuentas que tuitean automáticamente, a las que el artista les dio los nombres de personajes de Por catena, como, entre los más misteriosos: @Langostahulwicz, @astregalbiatta, @afalistolec. Un mundo en sí mismo.

Я ا☪⚉ ḍḁ ㅒ Д╰ṽᴬ®Е☡ define su práctica como la de un "Arte en libertad".
Para cada imagen, delega a la computadora la función de gestionar el retorno aleatorio de ciertos elementos. La máquina se encarga de la creación de estos mundos visuales: “La artista le da la partitura: ella le pone música. " Esta colaboración de la tecnología desde el nacimiento en la pantalla de imágenes siempre nuevas contribuye al efecto de fascinación que ejercen sobre nuestra imaginación.

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